2015年1月，在维也纳金色大厅里，一位中国的藏族画家在美妙的音乐声中现场完成了大幅绘画作品《春到高原》，向奥地利观众展现了藏族绘画的魅力。他就是十二届全国政协委员、班禅画师尼玛泽仁。这场2015中国书画音乐会，是他用画笔把中国少数民族文化带到世界的又一次尝试。

今年71岁的尼玛泽仁出生于四川省建塘县的一个贫苦农民家庭，雪域高原赐予了他独特的绘画天赋。在14岁那年，他被老师推荐保送至四川美术学院民族班学习。这是他第一次走出雪山，也从此走上了艺术的道路。

“我从小就喜欢画画，藏族文化底蕴里，用造型反映佛的世界的例子比比皆是，可能因为这个原因，我对绘画特别敏感。老师就把我保送到四川美术学院。感谢这个时代给我这个机会。”

尼玛泽仁认为，56个民族的文化共同构成了丰富多彩的中华大文化。作为一名藏族画家，他相信正是千年的悠久历史文化孕育了藏族这个底蕴深厚的优秀民族。他认为，只有努力学习自己民族的母体文化，才能将其更好地弘扬发展。 

“我经常说，发展才是最好的保护。民族文化的保护单纯地用法律法规是远远不够的。与时俱进地发展本民族文化，也是丰富了中华文化的原理，所以我感觉这一点很重要。” 

作为新派藏画的代表，尼玛泽仁笔下的作品并不局限于宗教主题，更加讴歌藏族同胞与中华民族其他成员融为一体的美好历史，描绘藏族人民丰富多彩的今日生活，将真实西藏展现于全世界面前。他的画在继承唐卡艺术传统的基础上，融合了中国传统技法和西方现代绘画技巧，以及其它民族的元素，被称为“新唐卡”、“新藏画”。1986年，尼玛泽仁被赐予“班禅画师”称号，这是藏族画家最高的荣誉。与十世班禅的交往坚定了他把民族文化带到世界的信念。 

  “十世班禅大师说了影响我一生的一句话：一个民族落后并不可怕，可怕的是没有文化。我感觉他说出了真理：一个民族就活在它的文化里面。如果失去了文化，民族的符号就不存在了。所以我感觉积极弘扬发展母体文化是十分重要的，也是一个文化人责无旁贷的追求。” 

   在成为班禅的赐封画师之后，尼玛泽仁并没有就此止步，而是更加努力地用绘画这种全人类共通的语言，把西藏独特的历史、文化、宗教推向全世界。1998年，尼玛泽仁第一次带着他的作品走出国门，来到美国。他坦言，当时对他来说去美国机票很贵，英文也完全不懂，但是他还是一个人来到美国，向美国观众展示藏族绘画，让他们通过自己的绘画了解真实的藏族社会。

“从他们的掌声和热烈的拥抱中，我感受到他们对东方文化的喜好。（美国观众）他们感觉跟想象的中国政府消灭了藏族文化不一样。在他们面前展示了崭新的藏族文化。他们感觉在我的作品里读到了，在中国，少数民族的文化的发展是真真实实的。” 

到目前为止，尼玛泽仁的作品已经在美国、英国、印度、日本等十几个国家展出，深受各地人们的喜爱。走出国门的尼玛泽仁还想把更多的少数民族艺术家推向世界。在尼玛泽仁眼中，许多经济发展滞后的少数民族地区文化并不滞后。但是，受经济实力所限，很多优秀的少数民族文化作品无法展示给世界。作为中国少数民族美术促进会的会长，他为此做了许多工作。他坦言，在没有大量固定资金来源的情况下，单凭一己之力而把青年一代画家的作品推介到国际上参展非常困难。所以他选择了先将青年画家作品带到北京，然后逐步带到世界的方式。 

“我唯一的努力就是通过很多美术家、朋友的支持，包括一些民间的企业家，让他们来资助这样有意义的事情。我们连续办了八届少数民族美术促进会民族百花（奖）。20多年来我们一次次把年轻人推到北京，让他们有各个民族文化展示的机会。 

尼玛泽仁深深地感受到，世界渴望了解中国，同时他也认识到，仅仅依靠艺术家个人策划展览，是很难让中国少数民族文化走入国际主流社会的。因此，作为全国政协委员的他曾提出提案呼吁政府搭台，给予更多帮助，让少数民族艺术家能在卢浮宫、大英博物馆等世界一流的文化场所展现作品魅力。 

“这不是我们个人有爱国热情就能办得到的。艺术家创作精品是艺术家的事，但是宽松的文化环境和政府的坚挺投入，这是打造文化强国的必由之路。” 

尼玛泽仁这个名字在藏语中的意思是永恒的太阳。在采访中他多次说到，少数民族的经济也许不太发达，但是少数民族的文化是发达的。他表示，这些“最优美的歌声，健步的舞蹈，最有穿透力的舞蹈，走向世界，指日可待。”尼玛泽仁也会把这作为自己毕生的梦想：“一个人的一生的才华随着年龄有所变化，我已经做了努力，不断地在努力，能做多少做多少。我相信这个事业不是一代人能完成的，一代又一代的人接力赛似的往前走。在我这一代人里面，完成这一代的梦想。以后的路，要年轻人来完成。”